Herkunft: Titelgeschichte der Vogue Philippines vom September 2023

Von Audrey Carpio

Fotografien von Sharif Hamza

Modedirektion von Pam Quiñones

Styling von Melissa Levy

Ein Sturm zog auf. Oder irgendein schlechtes Wetter – das kann man in diesen Zeiten kaum genau sagen. Es war Juni, ein Monat an der Schwelle zur traditionellen Taifunsaison auf den Philippinen, und wir befanden uns auf einem felsigen Vorgebirge in Batanes, der nördlichsten Provinz des Landes, auf einer Insel, die direkt am Ausgang der Region liegt Taifun-Spur. Als die ersten Tropfen fielen, suchte die Crew Schutz und Sharif Hamza, unser Fotograf, wies alle an, sich zurückzuziehen. Hier gäbe es keine Bilder.

Während ich dies schreibe, wurde Batanes gerade vom Taifun Egay (Doksuri) heimgesucht, als er sich aus der PAR in Richtung China bewegte. Für die nahegelegenen Provinzen Cagayan und Ilocos Norte wurden die üblichen Hilfslieferungen angefordert, aber der Seeweg nach Batanes wird nicht befahrbar sein und kleine Flugzeuge werden mit Sicherheit nicht landen können, bis die letzten Böen nachgelassen haben.

Batanes war schon immer von der philippinischen Hauptinsel Luzon isoliert. Wie die Eiseninseln der Westeriosi-Überlieferung liegt Batanes abseits, treibend, seine kleinen felsigen Inseln werden über Jahrtausende hinweg von stürmischen Winden hochgefegt. Das Volk von Batanes, bekannt als Ivatan, ist zwangsläufig zäher und verfügt über eine Standhaftigkeit, die über Widerstandskraft hinausgeht. Sie haben einen Taifun nach dem anderen überstanden, ohne dass es zu Verlusten kam, weil sie vorbereitet waren, und das schon immer.

Dies ist die Inselgruppe, die Vogue Philippines als Schauplatz für die Titelgeschichte zum ersten Jubiläum ausgewählt hat. Das hügelige grüne Gelände wird oft mit Schottland oder Neuseeland verglichen und ist ein Kontrast zu den üppigen tropischen Bildern der philippinischen Strände. Aber Batanes ist wirklich einzigartig, und das nicht nur wegen der Landschaft.

Bevor ich den Flug von Manila nach Basco antrat (der sich wegen eines Wetterproblems um zwei Tage verzögerte), sprach ich mit dem unabhängigen Kurator Marian Pastor Roces, der ein ganzes Buch über Batanes mit dem Titel „A Delicate Balance: Batanes Food“ mitverfasst hat. Ökologie und Gemeinschaft (aus denen ich einen Großteil meiner Informationen beziehe). Sie brachte zum Ausdruck, dass sie das Gefühl der Großartigkeit des Ortes vermitteln wollte. „Ich bin nicht geneigt, das Wort großartig zu verwenden, aber wenn Sie Ihre Vergangenheit sehen möchten, dann ist sie in Batanes“, sagte sie. „Es ist ein besonderer Ort, aber nicht, weil er anders ist als du und ich. Das liegt daran, dass man sozusagen etwas von sich selbst wiedererkennt, das man verloren hat.“

Mit diesen eher mysteriösen Worten bereitete ich mich darauf vor, Batanes aus einer anderen Perspektive zu betrachten, obwohl ich nicht wusste, was mich erwarten würde. Ich habe die Inseln zum ersten Mal vor 14 Jahren auf einer Medienreise besucht, bei der die Organisatoren noch einen draufgesetzt haben, indem sie eine Art Kulturpfad „Amazing Race“ geschaffen haben, an dem wir teilnehmen konnten. Die Herausforderungen hatten alle etwas mit der Ivatan-Kultur zu tun: der Cogon-Staffellauf, Zum Beispiel mussten wir mit riesigen Bündeln trockenen Grases rennen, was die gemeinschaftliche Anstrengung darstellte, die nötig war, um die Kalksteinhäuser mit Strohdach in Batanes zu bauen. In der Valugan Bay, im Volksmund Boulder Beach genannt, mussten die Teams schnell Steine ​​in Form eines Tataya, des örtlichen Bootes, anordnen und so den meerwärts gerichteten Grabmarkierungen ähneln, die die alten Ivatan über den Gräbern ihrer Toten errichteten. Als Seefahrer würden die Ivatan natürlich damit rechnen, in einem Boot ins Jenseits geschickt zu werden.

Was ich damals noch nicht wusste, war, dass die Ivatan nicht irgendeine indigene Gruppe auf den Philippinen sind – sie waren tatsächlich die ersten Siedler. Vor etwa 4.000 Jahren segelten Gruppen von Menschen von der Insel, die heute Taiwan heißt, in kleinen Booten südwärts und landeten in Itbayat, der größten Insel von Batanes. Ihre Ausbreitung endete damit nicht, und sie reisten weiter zu anderen nahegelegenen Inseln und in Richtung Luzon, dann weiter nach außen und besiedelten ganz Südostasien und die Pazifikinseln im Osten sowie Borneo und Madagaskar im Westen. Die Maori Neuseelands gehörten zu ihren jüngsten Nachkommen und ließen sich erst vor 800 Jahren nieder.

Diese Wandervölker, die durch Gemeinsamkeiten in der Sprache und anderen gemeinsamen kulturellen Merkmalen verbunden sind, werden Austronesier genannt, und ihre Ausbreitung um diese Hälfte der Welt gilt als die zweitgrößte Ausbreitung von Menschen seit der Auswanderung aus Afrika vor über 100.000 Jahren. (Auf die immer wiederkehrende Frage: Werden Filipinos als Asiaten oder als Bewohner der Pazifikinseln betrachtet? Die Antwort lautet: Ja).

Dies ist die Großartigkeit, auf die sich Pastor Roces bezieht: „Fast alle heutigen Filipinos, Malaysier, Indonesier, Polynesier und eine beträchtliche Mehrheit der Menschen in Madagaskar haben einen gemeinsamen Elternstamm“, schreibt sie in A Delicate Balance. „Die Nachkommen der Ivatan belaufen sich inzwischen auf erstaunliche 400.000.000 Menschen.“

Es kann angenommen werden, dass die Ivatan, die aus der ersten Landung der Austronesier hervorgingen, die ersten Filipinos waren. Und sie sind immer noch hier.

Es stellte sich heraus, dass die grauen Wolken nur ein vorübergehender Nachmittagsschauer waren, und Sharif startete die Aufnahme erneut und entdeckte ein grasbewachsenes Hochland mit dem allgegenwärtigen Berg Iraya, dem Mutterberg von Batanes, der im Hintergrund schwebte. Die Kühe grasten träge, was mich an etwas erinnerte, was mir vor vielen Jahren ein Tourismusbeamter von Batanes erzählte, in dem er erklärte, warum hier niemand bei einem Taifun ums Leben kommt. „Die Leute hier können Zeichen lesen – sie schauen auf die wechselnde Farbe des Himmels, sie verfolgen die Bewegungen der Kühe“, sagte er. Offenbar ist das ein sicheres Zeichen dafür, dass in zwei Tagen ein Taifun kommt, wenn die Kühe ins Tiefland ziehen. Den Pferden geht es nicht so gut, sie bleiben auf den Hügelkuppen und werden weggeweht, wenn der Taifun zuschlägt.

In einer Gemeinschaft von Fischern seit Generationen ist die Kenntnis des Wetters für Ivatan eine tief verwurzelte Fähigkeit. Sie lesen die Form der Wolken, die Bewegung der Wellen, das Gesicht des Mondes. Anyín oder der Sturm ist die wildeste Kreatur, der Ivatan jemals begegnen wird. Der Wind selbst hat mindestens sieben verschiedene Namen, je nachdem, woher er weht; Auch das Meer ist nicht nur das Meer, sondern ist Madinak, wenn es ruhig ist, Mabkas, wenn die Wellen groß sind, und so weiter. Die Ivatan können den Wind nicht zähmen, so wie man das Meer nicht bezwingen kann. Deshalb bauen sie dicke Steinhäuser, die dem stärksten Widerstand standhalten, und bauen kompakte Ruderboote, die mit den Wellen schwanken und schwanken.

Batanes ist von Wasser umgeben, im Osten vom Pazifischen Ozean und im Westen vom Westphilippinischen Meer. Der Bashi-Kanal, die Wasserstraße, die Taiwan von Batanes trennt und derzeit ein geopolitischer Brennpunkt in den Beziehungen zwischen China und Taiwan ist, ist im größten Buch über das Meer, das je geschrieben wurde, erschienen: Moby Dick. „Als wir an den Bashee-Inseln vorbeiglitten, gelangten wir schließlich auf die große Südsee … dieser ruhige Ozean rollte von mir aus tausend Meilen blau nach Osten“, schwärmt der Seemann Ishmael. Obwohl sie nicht in Batanes ankerten, schnupperte Kapitän Ahab beiläufig den „zuckerhaltigen Moschus“, der von den Inseln ausströmte, ein Hinweis zweifellos auf den Zuckerrohrwein namens Palek (an anderer Stelle Basi), den die Einheimischen bei Ritualen und Zeremonien häufig tranken. sowie die Zeremonie des täglichen Lebens.

Unsere Covermodels lernten sich bei mehreren gemeinsamen Mahlzeiten im Speisesaal der Fundacion Pacita kennen, einer Berghütte, die einst das Heimatelier der in Batanes geborenen Künstlerin Pacita Abad war. Die großen blauen Panoramafenster des Speisesaals rahmen den atemberaubenden Blick nach draußen ein: Hecken, die abfallende Grundstücke sauber voneinander trennen, Kühe, die in sehr steilen Winkeln schwanken, und dahinter das weite Meer. Jeder Blick aus dem Fenster war desorientierend. Bin ich wirklich an diesem Ort?

Wir hatten die Ehre von Jo Ann Bitagcol, einer Veteranin der Modebranche, Fotografin und Kreativdirektorin ihres eigenen Bekleidungslabels; Rina Fukushi, ein japanisch-philippinisches Model; und Lukresia, ein queeres Model und Designerin aus Cebu, die viral ging, weil sie Couture aus Stoffresten, Plastikfolie und allem, was sie sonst noch in ihrem mit Hühnern gefüllten Hinterhof finden konnte, anbot.

Die Geschichte von Jo Ann ist in der lokalen Branche gut bekannt – sie wurde in einer Panciteria in Bulacan entdeckt, kurz nachdem sie ihren Job in einer Fabrik gekündigt hatte und kurz bevor sie sich für eine Stelle bei einer Fast-Food-Kette bewerben wollte. Nachdem sie jahrelang als Model gearbeitet hatte, bemerkte sie einige schlechte Bilder in ihrem Folio und dachte darüber nach, eigene Bilder zu machen. „Mein kritischer Umgang mit mir selbst führte mich zur Fotografie“, sagt Jo Ann. Dann kamen die Schals, die mit Fotos antiker Schminksets und Baro't Saya bedruckt waren, Ausschnitten aus Fashionable Filipinas, einem Buch, an dem sie mit Gino Gonzalez und Mark Higgins arbeitete. Sie hat kürzlich eine neue Kollektion tragbarer Kunstwerke auf den Markt gebracht, die Bilder von Haarkämmen und anderen Vintage-Accessoires enthält, die zu menschlichen Figuren zusammengesetzt sind.

„Ich wollte schon immer nach Batanes. Ich hätte nie gedacht, dass ich [in meiner Zeit als Model] jemals die Chance dazu bekommen würde, also ist dies ein wahrgewordener Traum.“ Sagt Jo Ann. „Durch die Integration der Kultur in meine Fotografie werden unser Erbe und unsere Wurzeln wieder zum Leben erweckt. Meine Erfahrung [in Batanes] hat mir auch Leben eingehaucht, und ich denke, dass sich für mich nun ein neues Kapitel auftut.“

Die 24-jährige in Manila geborene Rina begann bereits mit 17 Jahren für Aufsehen zu sorgen und zierte bereits die Laufstege von Bottega Veneta, Chloe und Miu Miu. Ihr Weg zum Topmodel verlief jedoch nicht ohne Hürden, da Hafu (Mischling) nicht immer als Ideal angesehen wurde, vor allem nicht als Heranwachsende. Dann wurde sie im Alter von 14 Jahren in Harajuku entdeckt.

„Ich wurde damals ein bisschen gemobbt. Ich dachte nicht, dass mein Aussehen sich besonders von allen anderen unterscheidet, aber [mit einer philippinischen Mutter und einem gemischtrassigen Vater] sieht mein Gesicht nicht so japanisch aus“, sagt Rina. „Aber all die Dinge, wegen denen ich gemobbt wurde, wurden bestätigt, als ich mit dem Modeln begann. Mir wurde gesagt: „Das ist deine Identität“, „Das ist deine Individualität“, und das gab mir Selbstvertrauen. Es war schwer … aber es hat mich stärker gemacht und mir klar gemacht, dass es in Ordnung ist, anders als andere zu sein.“

Rina gibt zu, dass sie etwas nervös war, als sie zum ersten Mal hörte, dass Batanes möglicherweise kein Internet hat. „Als ich jedoch in Batanes ankam und ein paar Tage lang mit allen drehte, war ich von der Liebe und Zuneigung der Menschen und der friedlichen und natürlichen Atmosphäre der Insel begeistert“, sagt sie. „Es war ein Modeshooting, zu dem ich normalerweise nicht in der Lage wäre, mein Inneres einzufangen – mit Ausdrücken, die von innen kamen.“

Lukresia, auch bekannt als „thirdworldbb“, wurde auf Instagram vom Team von Mugler „entdeckt“, das sie einlud, am Frühjahr/Sommer-Film 2022 des Labels mitzuwirken. Visaprobleme verhinderten, dass sie zum ersten, zweiten und dritten Mal ausreisen konnte. Schließlich flog Lukresia nach der vierten Einladung nach Paris und stürmte triumphierend zu Muglers Rückkehr auf den Laufsteg, wobei sie die Bühne mit Namen wie Eva Herzigova, Shalom Harlow und Amber Valletta teilte. Kein Filipino seit Anna Bayle ist seit den 80er und 90er Jahren für Thierry Mugler gegangen – und Lukresia ist der erste queere Filipino, der dies tat.

Sie sagt über ihre Erfahrung in Batanes: „Alles fühlte sich einfach symbiotisch an. In Batanes ist es wie die Arbeit mit der Natur. Man muss sich den Elementen ergeben.“ Sie ergaben sich – am letzten Drehtag, als sie dem Sonnenuntergang nachjagten, flog plötzlich ein Schwarm Mücken herein und hüllte alle ein. „Wir hätten noch zwei Stunden weitermachen können, aber die Natur hat uns gesagt, dass wir anhalten müssen. Es war Zeit zum Abschluss.“

Auf der Speisekarte zum Frühstück: Flysilog. Es ist die Batanes-Version des traditionellen philippinischen Frühstücks mit Knoblauchreis, Ei und gebratenem Bangus, aber hier ist Dibang der frischeste Fang. Überall in den Gewässern rund um die Inseln kann man fliegende Fische beobachten, die auf unseren Tellern landen. Der fliegende Fisch ist mehr als ein Grundnahrungsmittel, er ist ein integraler Bestandteil der gemeinschaftsprägenden Aktivität, die während der Arayu-Fischereisaison stattfindet, wenn der Golddorado in den Sommermonaten von März bis Mai in die Küstengewässer gelangt.

Unser Reiseleiter Kuya Arnel, der Sohn eines Mataw-Fischers, beschrieb, wie sich Anfang März eine Gruppe von Angelfischern am Strand zur Mayvanuvanua-Zeremonie versammelte. Ein Schamane liest in den Eingeweiden eines geschlachteten Schweins nach Anzeichen für die bevorstehende Fischereisaison, wenn Palek getrunken wird, Opfergaben für das Meer dargebracht werden und Gebete für reichlich Fang und Schutz vor Schaden gesprochen werden. Die Fischer machten sich zunächst auf den Weg, um fliegende Fische zu fangen, die als lebende Köder für die Hauptjagd bzw. Beschwörung des Arayu gehalten werden – je nachdem, durch welches Meer er schwimmt, wird er auch Dorado, Goldmakrele oder Mahi-Mahi genannt.

Am Ende der Saison werden alle getrockneten und geräucherten Arayu abgetrennt und an die Gemeindemitglieder verteilt. Der Proviant soll Familien ein ganzes Jahr lang reichen, nur der Rest darf verkauft werden. Dies ist die Ivatan-Praxis des nachhaltigen Fischfangs und wird seit jeher praktiziert. Außerhalb der Angelsaison konzentrieren sie sich auf den Anbau von Knollen und Hackfrüchten, die weniger anfällig für Zerstörung durch Taifune sind.

Als ich über das angestammte Reich der Ivatan blickte – alle Inseln von Batanes und die sie umgebenden wilden Gewässer –, glaubte ich, langsam zu verstehen, was Marian Pastor Roces sagte. Ich konnte sehen, was wir als philippinisches Volk verloren haben. Batanes ist ein Mikrokosmos einer nachhaltigen Welt, in der die Menschen biologisch und regenerativ Landwirtschaft betreiben und nur das fischen, was sie brauchen. Sie werden von einem Ethos namens Atatayin geleitet, das eine Art gemeinschaftliches Teilen und Gegenseitigkeit darstellt. Wie Pastor Roces schreibt: „Batanes Atatayin-Weisheit ist weder Wohltätigkeit noch Mäzenatentum … es ist ein System zur Gewährleistung der Würde, in dem kein Mann und keine Frau mehr – oder – weniger – darf, als er oder sie beigesteuert hat.“

Die globale Modeindustrie hat begonnen, mit ihren Auswirkungen auf den Planeten zu rechnen, eine Erkenntnis, die sich in dem atemberaubenden Bild einer Bergkette aus weggeworfener Kleidung – größtenteils ungenutzter Fast Fashion – in der Atacama-Wüste kristallisiert.

Vogue Philippines reiste nach Batanes, um im Hochland High Fashion zu fotografieren. Die Ausblicke bildeten den Rahmen für die Geschichte, die wir erzählen möchten, eine Geschichte, die die Arbeit unserer Hände feiert.

Philippinische Designer waren aufgrund der Knappheit immer einfallsreich, wenn es um die Herstellung von Dingen ging. Wir befinden uns in einem Moment, in dem die Art von Einfallsreichtum gefeiert wird, die die Filipinos schon immer besaßen, weil sie mit den aktuellen Werten der Zirkularität und Nachhaltigkeit übereinstimmt. Gleichzeitig verfügen die Philippinen auch über ein jahrhundertealtes Erbe der Weberei und des traditionellen Handwerks, bei dem Rohstoffe der Natur wie Abaca, Rattan und Ananas verwendet werden, selbst solche, die als invasiv gelten, wie die Wasserhyazinthe. Auch das ist Teil unserer DNA.

Diese Modegeschichte versammelt mehrere philippinische Designer unterschiedlicher Stilrichtungen und Spezialisierungen und stellt sie internationalen Namen gleich. „Das Upcycling und das Kunsthandwerk, die Vertiefung lokaler Handwerkskunst, der Blick auf junge philippinische Designer und was sie erreichen können … Wir haben auch viele Parsons-Designer fotografiert und Stücke von großen Marken wie Sacai und Marc Jacobs und Rick Owens im Angebot.“ sagt Stylistin Melissa Levy über die Produktion. „Es war unglaublich, eine Harmonie zwischen all diesen Ebenen der Mode zu sehen, und dann mit der Vielfalt der Besetzung und all den unterschiedlichen Ausdrucksformen dessen, was es bedeutet, Filipino zu sein.“

Patricia Perez Eustaquio, eine Künstlerin und Designerin, die von Manila in den Norden von Luzon zog, fertigte ein Outfit aus Jutesäcken an, das von den Menschen in den Kordilleren inspiriert war. „Upcycling ist ein wesentlicher Bestandteil ihres Lebens und eine tief verwurzelte Denkweise in dieser landwirtschaftlich geprägten Bergregion“, sagt sie. Patricia nähte Jutesäcke, die auf dem Baguio-Markt weiterverkauft werden, mit Retaso (Abschnitten), T'nalak-Endstücken und anderen alten Stoffen und fügte dann Verzierungen aus gefärbtem grünem Tigergras hinzu, das zur Herstellung von Besen verwendet wird.

Jerome Lorico, dessen gedrehtes Strickkleid Hunderte von Stunden in Anspruch nahm, sagt, dass er intensiv nach einem lokalen Garnlieferanten gesucht habe, um die richtige rustikale und natürliche Textur zu erhalten, die die haptische Qualität der Gebrauchsprodukte von Ivatan widerspiegelt. Der Stoff wurde mit einer handgeführten Vintage-Strickmaschine gestrickt, die Teile wurden jedoch mithilfe einer schwierigen Technik namens „Oberflächen- und Spannungsdrapierung“ von Hand zusammengenäht. „Ich finde es meditativ, an etwas zu arbeiten, das intensiv ist, aber ein Element des Friedens und der Einheit mit sich bringt“, sagt er.

Der handgewebte, von Basahan inspirierte Look von Leby Le Moria geht auf ihre Highschool-Klassenkameradin zurück, deren Familie zu Hause eine Lumpenfabrik betrieb. „Einfallsreichtum ist eine der Kernsprachen des philippinischen Designs und der Basahan ist eines seiner Produkte“, sagt sie. „Als jemand, der die Schönheit von Basahan bewundert, glaube ich, dass es auch in einer anderen Form vorliegen kann – dass es anders verwendet werden kann, als Schuhe und Böden sauber zu halten.“

Designer Neric Beltran, der Stars wie Anne Curtis und Heart Evangelista in High-Watt-Outfits kleidet, konstruierte ein Stück aus recycelten Wasserflaschen, jede Girlande mit einer Reihe schwarzer Phalaenopsis-Orchideen. „Wir nutzen das Vorhandene und sind in der Lage, innerhalb der Grenzen schöne Arbeiten zu schaffen“, sagt er. „Auch wenn wir technologisch nicht weit fortgeschritten sind, schaffen wir dennoch etwas mit unseren Händen, mit unserem Willen und mit unserer Leidenschaft.“

Dies sind nur einige der Geschichten hinter dem Kunsthandwerk, das diese Seiten füllt – jeder Designer und Mitarbeiter hat seine eigene Geschichte zu erzählen. Sie teilen das Verständnis, dass Kreativität und Inspiration an den unerwartetsten Orten zu finden sind und dass Feuer und raue See Stärke und Ausdauer prägen. In Batanes haben wir etwas von uns selbst gesehen, das wir verloren haben – unsere tiefe Verbindung zur Natur, unsere spirituelle Verwandtschaft untereinander oder vielleicht alles davon: eine Lebensweise, die der Welt genauso viel gibt, wie sie ihr nimmt.

Von Ticia Almazan. Fotografien von Sharif Hamza. Modedirektorin: Pam Quiñones. Styling: Melissa Levy. Make-up: Gery Peñaso. Haare: Mong Amado. Modelle: Jo Ann Bitagcol, Lukresia, Rina Fukushi. Nägel: New Lounge PH. Künstlerischer Leiter: Jann Pascua. Produzent: Anz Hizon. Produktionsassistenten: Bianca Zaragoza, Patricia Co. Fotografenassistenten: Choi Narciso, JV Rabano, Tim Hoffman. Assistenten des Stylisten: Neil De Guzman, Renee De Guzman. Make-up-Assistent: Ejjay Salcedo. Haarassistent: Jeremi Nuqui. Praktikantin: Sophia Lanawan. Gedreht vor Ort in der Fundacion Pacita. Besonderer Dank geht an Patsy Abad und die Nationale Kommission für indigene Völker.